Путь к себе

Действующие лица:

Первый Актер – Александр Кузовков, 19 лет.

Второй актер – Алексей Шушпанов, 21 год.

Актриса – Алена Соколова, 22 года.

Вездесущий Театрал

      Тесная гримерка. Среди костюмов, париков, цилиндров и масок к выходу на сцену готовятся актеры: пробегают глазами по тексту, прорабатывают последние детали движений. Стук в дверь. Входит Театрал и усаживается в кресло.
     Первый актер. Романтики, Искатели, Философы – так расшифровывается наш литературный театр «РИФ». Это дом, в котором живет большое и дружное семейство. Здесь всегда готовы поддержать и выслушать. Театр дает нам дорогу в жизнь, помогает найти ответы на многие волнующие вопросы, учит чувствовать людей и говорить с ними так, чтобы они услышали тебя и захотели пойти за тобой.

      Второй актер. Здесь есть душа. Через стихи или от какой-то абстракции мы получаем импульс, духовность. И это дорогого стоит. Например, в пьесу «Безумный день, или Женитьба Фигаро» мы вводим стихи Петрарки, Данте, Шекспира. Более того, в нашей постановке играют две Сюзанны, две графини – и перед нами уже не просто анекдот, а возвышенное, я бы даже сказал, одухотворенное произведение.

      Актриса. Лично мне по душе поэтические спектакли. В драматических – один сюжет, вокруг которого крутится все действие. А в поэтических можно затронуть несколько тем, раскрыть многогранный талант поэта. Играя на сцене спектакль «Лермонтов», мы прикасаемся и к «Мцыри», и к «Демону», и к любовной лирике, и к «Маскараду», не оставляем без внимания и саму личность поэта.

      Второй актер. Любая роль – это трата. Оживляя на сцене судьбы и характеры, нужно выкладываться на все сто, а то и двести процентов. Ни капли жалости к себе! Любой образ ты должен прожить до конца и пропустить через себя.

      Актриса. Да, здесь важно доставать до дна. Только так можно донести до зрителя душу поэта. Нужно тратиться, и все получится – с этим принципом надо идти по жизни.

Пауза.

Перед спектаклем непозволительно даже ночевать вне дома – только наедине с собой. Полная чистота на сцене, ни йоты лжи.

      Первый актер. Для меня идеал не в том, где нет ничего лишнего, а в том, где есть смысл, есть душа: и в людях, и в вещах, и в произведениях.

Пауза.

Оценить спектакль и свою игру можно по зрителю – понял он, что ты хотел донести или нет.
      Второй актер. А искренность мы черпаем в стихах.

      Актриса. Поэты не врут.

      Второй актер. И мы не можем позволить себе лгать.

      Актриса. Нужно понимать, о чем говорят стихи. Ведь автор пишет о том, что его волнует и мучает, пребывая в состоянии нервного накала. Мы же не наигрываем Высоцкого, а читаем.

      Первый актер. Каждый образ, проходя через тебя, не может не оставить след. Это все равно что налить в стакан томатный сок и вылить – капли сока останутся. Так же в душе, характере что-то меняется, миропонимание и мироощущение становятся другими.

     Актриса. Да, создавая образ, ты, в первую очередь, ищешь что-то в себе, открываешь новую грань собственной личности: она выходит более явно. Ты не ожидал, что в тебе это есть. Открыл, и теперь это живет в тебе.

      Второй актер. А я в каждой роли беру что-то и для себя. Например, твой герой совершил поступок. И я думаю, что хорошо бы и мне так же держаться в жизни, следуя его принципам. Берешь какую-то черту характера и стараешься применить это к себе.

      Актриса. Ведь не даром же говорят, театр – это путь к себе.